展覽設計：
WeWe Futures：2040 多元宇宙
第一屆點子松徵件暨展覽活動
你曾想過 2040 年會是什麼樣貌嗎？未來除了是當下社會的延伸，也是由無限個元宇宙所集合而成的可能。展覽透過虛實交錯的沉浸式展演，透過「推測設計」的方法，以 3 個步驟「開啟可能」、「收集未來」、「想像參與」，帶領大眾一步步體驗與思考，一同建構出 2040 的多元未來與宇宙。
展場入口處的主視覺牆面上，設置兩大面不規則形反光鏡，隨著視角而變動扭轉的景象，象徵著多元宇宙的起點。
左前側於弧形金屬立座上架設特殊鍵盤的「另類新聞站」，則搜集了全世界與近未來習習相關的深度議題報導，作為開啟思辨的能量站。
觀展過程也能搭配專屬主題的 IG 濾鏡，創造更多元的視角與虛實體驗。
01. 開啟思辨未來的可能性
展場空間以銀色金屬光澤的材質包覆，搭建起太空艙後場的氛圍；特製的不銹鋼展台、壓克力展架，以黃色透片所折射出的光亮，宛若展開蟲洞旅行的光景。十組國內外研究機構與創作者，針對環境、倫理、社會、政治等議題，以不同形式媒材的作品建構對 2040 的想像，也期許能成為展開對話與討論的契機。
展出作品包括台灣創作者：羅伃君＋顧廣毅＋田倧源《未來神豬博物館》、詹宏祿《外星人大使館》、鄭晴予《菌生》、賴亭安《 新石器時代》、熊元培《擴音器計畫》；國外機構：英國 Dark Matter Labs《胚根公民計畫》、法國 Peclers Paris《 Peclers Paris 趨勢報告》、荷蘭 Studio MakkinＩk & Bey《水學校》、丹麥 IKEA SPACE 10《日常實驗》，以及公視+《你的孩子不是你的孩子、你的婚姻不是你的婚姻》。
02. 以「多重未來錐」展開收集與探索
未來學家 Stuart Candy 曾提出「未來錐」的概念，每個展開的錐形皆代表不同程度的可能性與未來。依可能性的程度由高而低可分為：「可見的未來」（Probable futures）、「可信的未來 」（Plausible futures）、「可能的未來」（Possible futures）與「不可能的未來」（Impossible futures）。
依次從內往外擴散，像是真實與虛構的比例變化，越往外則虛構成分越大、真實成分越小。 每一個圓點都代表一個可能性，也是我們想像的未來情境／推測情境，在不同的未來象限裡，尋找我們的「可欲的未來」 （Preferable futures）。
而策展團隊以「多重未來錐」延續「未來錐」的概念，但不受單向線性時間（從現在到未來）的限制，可以延展到多重未來同時並存，而未來情境／推測情境也可以突破單一未來的框架，呈現更多元的可能性。
03. 不僅是想像更要直接參與
為了增加觀眾於過程中的思考提問的主動性，能展場中設置數個互動區：
a.「未來議題論」：
試著透過不同主題的範圍，找出自己對於未來的想法是什麼？有沒有想要提問的？有沒有任何自己關注的議題？而整體未來的趨向又會不會被我們每個人內在的催化物所推進？
以「催化物」（Catalyst）、「科技的」（Technological ）、「社會的」（Social）、「經濟的」（Economical）、「政治的」（Political）、「生態的」（Ecological）、「倫理的」（Ethical）七大主題，於螢幕裝置上不斷向觀展者提問。觀眾也能透過展覽的特設網站發送新的提問。
b.「想像翻轉牌」：
《哆啦A夢》的四次元口袋、藏著時光機的抽屜是許多人兒時對於未來的想像。以此概念呈現推測設計思維的六種思考方法，幫助於思考各類型未來議題時，釐清自己的想法，也介紹如何應用手邊的資訊去建構自己的未來／推測情境。抽屜裡的有六種不同的牌面，以像素風格的符號代表不同的思考方法，翻面便可獲得每一種的詳細說明。
六種思考方法分別為：「物件來自未來」（Artifacts from the Future ）、「思想實驗」（Thought Experiments）、「世界建構」（World Building）、 「如果...」（What ifs…）、 「歸謬法」（Reductio Ad Absurdum）、「反事實」（Counterfactuals）。
關於「推測設計」的深入內容，可參考英國 Dunne & Raby 設計工作室所撰寫的《推測設計：設計、想像與社會夢想》一書（Digital Medicine Lab 出版）。
c.「集體想像池」：
展區最後方設置了直徑高達三米的「集體想像池」互動裝置。透過展覽特設的網頁「想像收集器」，邀請觀眾寫下想問的、想說的、想到的，任何關於 2040 年的各種未來的文字，以匿名的方式，呈現出每個人的世界觀。在體驗眾人觀點的同時，也能看到足以催化各種可能的未來關鍵字。
視覺呈現上，觀眾於輸入文字後，可以選擇網站中所設計的多種動態效果，送出後便會透過展場的即時投影同步於展場當中。期待觀眾在經歷了前面的展演路徑之後，有機會進一步思考是否找到了自己對於未來的一些想像？或是對於 2040 年未來的一些看法。
在「集體想像池」的後方，也同步揭示了由數位發展部及經濟部工業局主辦、國家科學及技術委員會協助前期計畫推動、台灣設計研究院執行的第一屆「點子松」徵件辦法。期許廣納公民創新點子、實現開放政府的精神，進而影響政策制定與推動國家
數位產業未來之發展，並持續與大眾對話，達到全民「共創」及「涵融」的願景，進而串聯至數位發展部的相關重點計畫。
策展人｜宮保睿
空間設計｜ 草原市務所
互動程式設計｜蔡佳礽、蔡銘
視覺設計｜Studio Ishtar Hsu
元宇宙夥伴｜ IxDA Taiwan 台灣互動設計協會、 台灣互動體驗設計協會 TIEDA、 預算有限公司
參展單位｜Everyday Experiments is a project by SPACE10 & IKEA、 田倧源、詹宏祿、熊元培 、鄭晴予、賴亭安、 羅伃君、 顧廣毅
合作單位｜Dark Matter Labs、 Peclers Paris 、Studio Makkink & Bey、SPACE10 、公共電視、friday影音
線上影展｜公視+
指定品牌｜台達電子Innergie、台達電子VIVITEK
展場攝影｜李尚謙 FIXER Photographic Studio
特別感謝｜實踐大學工業產品設計學系
